3 notes sur la création d’une présence de marque pertinente et résonnante sur Instagram

Alors, quelle est la clé du succès sur Instagram ? Selon Instagram lui-même :

« Il n’y a pas de grand secret pour créer du contenu pour Instagram-good et efficace créatif est juste bon créatif. Les mêmes principes créatifs qui s’appliquent à n’importe quel canal marketing s’appliquent à Instagram, comme être bien marqué, axé sur les concepts, bien conçu et bien ciblé. »

En d’autres termes, la créativité est la clé de l’engagement sur Instagram – créer des images réfléchies et stimulantes qui attirent l’attention et communiquent le message de votre marque à travers vos seuls visuels. Vos images doivent être « assez bonnes à manger », elles doivent avoir une qualité tangible, au-delà de la seule valeur esthétique. Et bien que cela puisse sembler difficile à faire, il existe des moyens simples d’exprimer des émotions et des histoires à travers le contenu Instagram. Et si vous êtes en mesure de les exploiter, vous serez sur la bonne voie pour atteindre un public sur la plate-forme et créer une présence engageante et résonnante.

Alors comment faire ?

Instagram décompose les principes créatifs de base de la plate-forme en trois points principaux :

• Le contenu de marque avec votre logo, vos couleurs ou votre iconographie favorise la notoriété
• La création d’un concept qui raconte une histoire alignée sur votre objectif commercial stimule la notoriété de la marque dans des domaines tels que la perception, l’association de messages et la préférence
• Rendre votre création polie et bien conçue amplifie les résultats globaux.

Lorsqu’ils sont décomposés si spécifiquement, les concepts sont plus faciles à conceptualiser et, espérons-le, à s’appliquer à vos propres publications Instagram. Voici quelques notes sur chacun pour vous aider à démarrer :

1. « Contenu de marque avec votre logo, vos couleurs ou votre iconographie »

Les marques les plus performantes sur Instagram conservent une palette de couleurs en phase avec leur marque – consultez le profil Instagram d’Oreo par exemple.

Remarquez à quel point il y a un ton et une cohérence distinctifs qui traversent chaque image, cette teinte bleue, ces couleurs pastel. En maintenant cette familiarité – grâce à une gamme de palettes spécialement choisie – Oreo s’efforce de construire sa marque avec chaque publication, pour imprégner un sens de la marque à travers ses images Instagram.

Tresemme Indonesia aborde son flux Instagram de la même manière, avec une cohérence visuelle dans la façon dont ils présentent leurs publications.

Pour ce faire vous-même, vous devez choisir un ton distinctif que vous souhaitez pour votre présence sur Instagram, un thème de couleur qui fonctionne avec votre image de marque et votre identité. Vous pouvez le faire en utilisant une roue chromatique de base – cette roue chromatique interactive d’Adobe couvre les bases des tons complémentaires dans différents thèmes.

Il existe également une gamme d’autres options – même le mur de peinture de votre quincaillerie locale peut vous donner quelques idées. Une fois que vous avez choisi un ton, laissez-le guider l’orientation de votre image et assurez-vous d’utiliser des filtres et des outils pertinents pour vous aider à maintenir une approche cohérente pour renforcer la présence de votre marque.

2. « Créer un concept qui raconte une histoire alignée sur votre objectif commercial »

Comme pour tous les réseaux sociaux, décider de la « personnalité » de la présence de votre marque jouera un rôle important dans l’approche que vous adopterez pour votre contenu et vos interactions. Pensez-y de cette façon : l’un des termes clés des « médias sociaux » est « social », et être social est une question d’interaction. Pour interagir, vous devez avoir un moyen de communiquer, une voix, et cette voix brillera idéalement et communiquera non seulement ce que vous faites, mais pourquoi vous le faites.

Cela peut être un concept plus difficile à appréhender, mais vous devez comprendre en quoi consiste votre marque, quel rôle elle joue dans la vie de vos consommateurs, puis l’utiliser comme motivation derrière la façon dont vous abordez votre contenu.

Sur Instagram, cela signifie transmettre la voix de votre marque dans vos images.

Par exemple, Burt’s Bees vise à partager un sentiment de plaisir dans leur flux Instagram, chaque image étant alignée sur leur message naturel (beaucoup de fleurs et de feuilles), mais partagée de manière créative et joyeuse.

Cela vous donne immédiatement une idée de ce qu’est la marque et aide à aligner les fans sur leur objectif principal avec chaque publication.

Sharpie met un accent similaire sur le plaisir et la créativité, et cet objectif est partagé tout au long de leur contenu Instagram.

Ces flux Instagram sont alimentés par un objectif clair, un énoncé de mission de la marque qui souligne non seulement ce qu’ils font – en termes de produits qu’ils vendent – mais pourquoi ils le font, et cette philosophie sous-jacente aide à renforcer leur présence à chaque publication.

3. « Rendre votre création polie et bien conçue »

Et le dernier est assez explicite. Comme vous pouvez le voir dans les exemples ci-dessus, cela vaut la peine de prendre le temps de s’assurer que vos images Instagram sont superbes. Cela peut prendre plus de photos d’essai, un éclairage différent, cela peut signifier ajouter et retirer des accessoires supplémentaires. Mais ne vous contentez pas de second choix lors de la création de contenu pour votre flux Instagram.

Le souci du détail fait la différence entre bon et excellent – et il convient de noter que la plupart des personnes sur Instagram ne sont pas sur la plate-forme pour rester à jour avec votre contenu de marque. Les gens sont sur Instagram pour voir de superbes publications visuellement stimulantes – ils sont sur Instagram pour voir de l’art, essentiellement. Par conséquent, il est logique que le meilleur moyen de les atteindre est d’aborder vos publications Instagram comme de l’art. Si votre contenu est génial, les gens l’accueilleront, qu’il s’agisse de matériel de marque ou non, et cela vous aidera à atteindre un public plus large et à diffuser le message et la notoriété de votre marque sur l’ensemble du réseau Instagram.

C’est la même chose qu’avec les blogs – si cela ne vous convient pas, si vous n’ajoutez pas quelque chose de nouveau à la conversation, alors vous ne faites qu’ajouter au bruit. Si vous publiez du contenu sur Instagram qui est identique à tout le reste, qui n’est pas aussi bon ou stylé qu’il pourrait l’être, alors vous vous préparez pour un impact moindre. Cela dépend bien sûr de l’objectif de votre présence – certaines marques connaissent un grand succès sur Instagram en partageant des photos de type « in the moment » dans les coulisses. Mais pour ceux qui cherchent à accroître la notoriété et la réponse de la marque, parmi les utilisateurs qui ne sont pas déjà fans, il est indispensable de se concentrer sur la qualité de l’image.

Peut-être que cela signifie prendre une photo à la lumière du matin plutôt qu’au milieu de la journée, peut-être cela signifie-t-il prendre 100 photos et déterminer ce qui convient le mieux. Cela signifie peut-être abandonner une idée sur laquelle vous avez travaillé dur parce qu’elle ne se concrétise tout simplement pas. En fin de compte, vous devez être guidé par vos propres intentions artistiques et votre intégrité, mais la règle générale est que si vous ne sentez pas votre contenu aussi bien qu’il pourrait l’être, votre public le ressentira aussi.

Cela demande du travail, mais l’effort supplémentaire et l’attention portée aux détails finiront par payer.