Vous avez probablement entendu dire que Dior a du mal à trouver un directeur créatif pour remplacer Raf Simmons, qui a quitté la maison de couture patrimoniale française l’année dernière après seulement trois ans. Alors que l’épuisement professionnel des créateurs fait des ravages dans la mode de luxe (l’année dernière a vu un grand remaniement), il est peut-être temps d’envisager l’alternative.
La couture cognitive assistée par machine, ça vous tente ?
Entre Watson. Oui, cette Watson, le génie informatique cognitif d’IBM. Une collaboration de conception entre la maison de couture de luxe Marchesa et IBM Watson, la « robe cognitive » a fait ses débuts sur le tapis rouge lors du récent gala annuel du Costume Institute du Metropolitan Museum.
Portée par le mannequin Karolina Kurkova, la robe intelligente a été programmée par Watson pour analyser les émotions des commentaires de tweet sur le Met Gala et la robe cognitive et afficher, à travers des lumières LED à changement de couleur, les couleurs attribuées par Watson à des émotions spécifiques l’humeur des médias sociaux sur Twitter des commentaires des utilisateurs.
Peut-être involontairement sur le thème Manus x Machina (manmade vs machine): Fashion in the Age of Technology, l’exposition célèbre un artisanat de couture qui semble vaciller à un point d’inflexion de la mode de luxe mondiale. Peut-être un reflet plus approprié de l’état du luxe, l’exposition du Met Costume Institute aurait pu s’intituler machine VS manus pour refléter l’état actuel de l’industrie.
Pour obtenir une image plus précise de la façon dont la traction des concepteurs et les thèmes clés se sont déroulés au Met Gala, Localspeak a analysé 15 concepteurs de la plate-forme d’intelligence sociale NetBase en corrélation avec trois thèmes clés du tableau ci-dessous.
Un thème, la durabilité/mode éthique, se rapporte aux pratiques et modèles commerciaux. Un autre, les textiles intelligents, parle de l’adoption de la technologie dans la conception créative, l’approvisionnement et la fabrication. Et un troisième, cristaux/perles, un récit de conception remarquable.
Dans la catégorie des textiles intelligents, Marchesa a remporté 65% de la conversation sociale, suivie par Iris van Herpen avec 17%, pour son talent artistique et son exécution de prêt-à-porter et de luxe portable imprimés en 3D. La robe incrustée de fibres optiques de Zac Posen a remporté 9 % des mentions sociales.
Un autre impératif commercial croissant dans la mode est l’attente de pratiques durables et éthiques. En clin d’œil à l’activisme de l’actrice Emma Watson et à son insistance pour que Calvin Klein conçoive une élégante robe 100% durable fabriquée à partir de bouteilles recyclées et d’autres matières recyclables, l’étiquette a poussé l’aiguille à 75 % de la discussion sociale totale. H&M a reçu 10 % en reconnaissance de ses pratiques de conception durable, suivi de Marchesa à 7 %.
Notamment, comme le montre l’analyse NetBase de Localspeak des discussions du Met Gala au cours de la semaine dernière, la durabilité et la mode éthique ont remporté 25% de la conversation globale. Indicateur de l’importance croissante des textiles intelligents dans la mode de luxe, le thème a généré 14% des conversations parmi les trois thèmes analysés.
Un motif de conception bien en vue, des cristaux et des perles, a été le plus souvent mentionné en relation avec la robe Renaissance Chanel complexe de Karl Lagerfeld, saluant les participants à l’exposition. Chanel a recueilli 27% de la conversation sociale sur le thème, suivi de Calvin Klein à 12% et Burberry à 10%.
Dans l’ensemble, parmi les designers de l’analyse de Localspeak, Zac Posen a remporté la première mention avec 31 % des parts, suivi de Versace (reconnu pour l’utilisation innovante de la technologie de découpe au laser) et Calvin Klein avec 8 % (preuve de la discussion pointue sur la durabilité au sein de la mode ).
Alors que l’aiguille et la machine à coudre étaient autrefois des innovations technologiques révolutionnaires, le marché mondial de la mode de luxe qui se refroidit aujourd’hui est étouffé par une révolution technologique de la mode où la mode rapide des grandes rues satisfait une gratification instantanée là où le luxe est toujours à la traîne.
Comme l’a expliqué Andrew Bolten, conservateur en chef du Met Costume Institute, « … la distinction entre la haute couture et le prêt-à-porter est devenue de plus en plus floue car les deux disciplines ont adopté les pratiques et les techniques de l’autre ».
Un autre facteur en jeu sur le marché de la mode de luxe relativement plat est le sous-ventre du luxe corporatisé. Apparemment insatiables, les exigences du luxe corporatisé risquent aujourd’hui de saper la rigueur et le fondement même inhérents à l’héritage manus tradition de la couture.
Ainsi, les initiatives de nombreuses marques pour renverser le « système de la mode » borné en refondant leur propre structure, de l’approvisionnement à la production jusqu’à la livraison.
Mais, que la solution aux afflictions et aux performances médiocres de la mode de luxe réside dans l’utilisation de l’intelligence cognitive d’IBM Watson – qui, au-delà de l’apprentissage de la forme de conception de Marchesa, a trouvé des textiles et des matériaux adaptés à la conception (humaine) et aux spécifications techniques de Marchesa – l’industrie de la mode est au milieu d’un machine contre manus débâcle.
Alors que le code vestimentaire « white tie tech » du Met Gala a été laissé à l’imagination, il y avait plusieurs vedettes sur le tapis rouge du mash-up pot-pourri qui ont célébré la fusion de la mode et de la technologie dans la conception et l’exécution.
À savoir, la robe cognitive IBM Watson-Marchesa portée par Karolina Kurkova ; La robe éphémère Cendrillon en organza tissé de fibres optiques de Zac Posen portée par Claire Danes ; La robe argentée découpée au laser d’Iris van Herpen portée par Lui Wen ; la robe éco-chic en bouteille de plastique recyclé de Calvin Klein portée par Emma Watson ; et H&M (oui, ça H&M), représenté par plusieurs robes créées avec des technologies innovantes, parmi quelques autres.
L’interprétation du concepteur du ton vestimentaire de l’invitation était en grande partie littérale, comme dans la robotique (les bras Terminator de Zayn Malik par Versace; le masque facial Dark de Will.i.am). Il y avait aussi des références de conception de puces et de circuits en argent liquide métallisé en acier (Taylor Swift en Versace; Kim Kardashian en Balmain; la combinaison spatiale scintillante de Julie Maclowe). Le motif d’écailles ressemblant probablement à un lézard, cependant, laissait un peu à l’imagination. Prêt-à-porter tous les voyageurs de l’espace – si seulement ils pouvaient donner un coup de pied aux talons aiguilles.
Qu’il s’agisse ou non d’une allusion apocalyptique, le tapis rouge a dévoilé de nombreux bustiers en forme d’armure ou des gaines métalliques entières (non cognitives). Et puis il y avait ces étranges pièges à tête (Diane von Furstenberg (drone papillons ?), Bette Midler (antennes de serpent ?), Chris Jenner (cornes de Disney ?).
Il y avait aussi les robes élégantes de refuge sûr distinctement hors thème. Une troisième veine – et que serait un gala du Met Costume Institute sans elle – les paillettes et le glam rétrofuturés de Madonna et Lady Gaga ne laissent rien à l’imagination, à l’armure corporelle ou à son absence. Sur le thème, Versace a utilisé la technologie de découpe au laser pour produire le gilet pare-balles à puce électronique de Lady Gaga. Enfin, côté style, ne me demandez pas de commenter le choix du latex nude de Givenchy pour Bey…
Blague à part, Manus x Machina est une exposition majestueuse et élégante.
L’exposition elle-même parle d’un siècle d’innovation technologique dans la mode, brouillant efficacement les notions de valeur dans la mode entre la fabrication humaine et la fabrication mécanique. Même en remettant en question les perceptions douteuses qui rejettent la mode en tant qu’art.
L’industrie peut maintenant passer par le chas de l’aiguille car les étiquettes s’adaptent non seulement aux goûts changeants des consommateurs mondiaux, mais aussi aux changements tectoniques des modèles commerciaux.
La prochaine frontière du design de mode cognitif ?
