Comment Air Guitar est devenu un modèle pour toute ma stratégie marketing créative

Fin 2012, je me suis lancée dans le plus grand défi créatif de ma vie. Dix mois plus tard, je serais sacré champion du monde d’Air Guitar.

Ce que j’ai appris de ma propre expérience est maintenant devenu un modèle pour toute ma stratégie publicitaire, marketing et sociale créative à partir de maintenant.

(photo de Gabi Porter)

Recherche compétitive

Je ne le savais pas à l’époque, mais ma stratégie pour gagner les championnats du monde d’Air Guitar percolait depuis 2009. Après avoir vu le documentaire « Air Guitar Nation » sur Netflix, j’ai décidé de participer à mon premier concours américain d’Air Guitar. Je me suis dirigé vers YouTube et j’ai trouvé une communauté en ligne florissante. Des vidéos absurdement drôles et divertissantes de compétitions US Air Guitar dans tout le pays étaient à portée de main. J’ai catalogué le bon, le mauvais et le laid. J’ai essayé de disséquer pourquoi certaines chansons et mouvements ont suscité une énorme réponse de la part de la foule et d’excellents scores de la part des juges célèbres. Est-ce votre premier pas vers la créativité ?

USAirguitar.com

Brainstorming et idéation

C’est la partie du processus à laquelle les gens pensent en premier lorsqu’il s’agit de marketing et de créativité, mais ce n’est en réalité qu’un autre rouage de la machine. J’ai commencé depuis le début. Pourquoi l’air guitar est-il amusant pour moi et comment cela peut-il se traduire par un public ? J’ai été élevé dans le rock n’ roll à la guitare, et j’y joue de la guitare aérienne depuis que je suis gamin. (Principalement parce que je ne sais pas danser, alors qu’y a-t-il d’autre à faire ?) J’ai des tas de guitares à air préférées, tout comme la plupart des gens qui gravitent autour des mêmes chansons quand ils vont au karaoké. J’ai commencé à réfléchir à une liste de mes mouvements de guitare à air préférés (pick slide, poussée du bassin, high kick, fast strum, headbang), inspirés de mes chansons de guitare à air préférées.

J’ai édité ensemble deux chansons de Megadeth de mon album de guitare à air préféré de tous les temps, « Peace Sells … But Who’s Buying? » Ce son aggro-métal a inspiré mon personnage de guitare aérienne, qui est essentiellement une version améliorée de ma jeunesse en colère. Dans la vraie vie, je souris toujours, ce qui signifiait que Mean Melin (mon air guitar nom de plume) devait toujours être renfrogné. J’espérais que mon intensité – qui venait d’un sentiment très personnel sur la musique – déteint sur une foule.

Dans le monde de l’air guitar compétitif, vous avez une minute pour faire passer le public de zéro à onze, le tout à l’aide de votre seule hache invisible. Vous faites littéralement et au sens figuré quelque chose à partir de rien, alors cette minute vaut mieux être remplie de mouvements étonnants, parfaitement synchronisés avec la chanson. Si vous vous tenez au même endroit et imitez à quoi cela ressemblerait de jouer d’une vraie guitare, vous les ennuierez aux larmes. La guitare aérienne est un art de la performance. L’air guitar fait simplement semblant de jouer de la guitare – c’est un instrument très différent, et il devrait être libéré des chaînes de ce qu’une guitare « là-bas » peut réellement faire. Il est toujours bon de faire preuve de philosophie et de s’éloigner de son défi pour bien voir ce que l’on fait. Faites-vous cela pendant votre phase de remue-méninges ?

Étude de marché / Essais et erreurs

Les épiphanies ne se produisent pas du jour au lendemain. Je veux dire, parfois ils le font, mais ils sont le résultat d’un travail acharné, d’une connaissance ciblée de votre catégorie et de votre expérience.

Au cours des quatre années suivantes, j’ai perfectionné mes compétences en air guitar sur la route, forgeant des amitiés avec la communauté incroyablement créative, passionnée et talentueuse de l’air guitar. J’ai acquis des compétences et des leçons précieuses pour me concentrer sur le critère de jugement le plus convoité de tous les air-guitar – « airness ».

airness

nom

1. la mesure dans laquelle une performance transcende l’imitation d’une vraie guitare et devient une forme d’art en soi.
2. difficile à cerner, mais comme l’a dit le juge de la Cour suprême Potter Stewart à propos de la pornographie, « je le sais quand je le vois. »

Voici ce que j’ai formulé :

Les 11 commandements de la guitare aérienne de Mean Melin :

VOUS DEVEZ… choisir une chanson que vous aimez avec chaque fibre de votre être.
TU DEVRAIS … développer un personnage qui est une version améliorée de toi-même.
TU DEVRAS… adhérer au minimum de trois bières.
TU VA … pratiquer avec un miroir ou un ami.
VOUS DEVEZ… laisser votre honte à la porte du vestiaire.
TU DOIS … regarder la foule, pas ta main
VOUS DEVEZ… aller au-delà des limites d’une vraie guitare.
VOUS DEVEZ … vous perdre dans la musique, le moment; tu ferais mieux de ne jamais le laisser partir.
VOUS DEVEZ… soutenir vos collègues interprètes.
TU DEVRAIS … aller grand. Et, quand vous pensiez que vous ne pouviez pas… ALLEZ PLUS GRAND !
TU VA… atteindre l’airness.

Encore une fois : Ces commandements ne sont pas des suppositions. Aussi légers qu’ils puissent être, ils sont proches de vous et peuvent accéder aux meilleures pratiques dans le monde complètement subjectif du jugement de guitare à air compétitif. Quelles meilleures pratiques et leçons difficiles avez-vous apprises par essais et erreurs ?

Le moment de l’ampoule

Dans chaque processus, il y a un moment d’ampoule. Après quatre années consécutives, le classement le plus élevé que j’ai atteint était le quatrième aux États-Unis. Après avoir créé cinq routines compétitives et un nombre incalculable de routines improvisées de deuxième tour, j’avais l’impression d’avoir épuisé toutes mes options créatives. Je me suis juré de lui donner un an de plus, puis je me retirerais pour le grand concert dans le ciel avec tous mes roadies aériens et ma précieuse collection de guitares aériennes.

Malgré toutes mes ambitions créatives élevées dans le monde absurde de l’air guitar, il y avait un gros problème qui me taraudait : trouver une chanson qui correspondait à toutes les idées dans ma tête était impossible.

Et ensuite ça m’a frappé. Je regardais le problème à travers une seule lentille – la vision traditionnelle de la guitare à air compétitive. (Croyez-le ou non, il y en a un !) Mon ami et collègue Stefan Mumaw (qui a écrit le livre « Creative Boot Camp ») dit : « La créativité n’est rien de plus que la résolution de problèmes avec pertinence et nouveauté. » Garçon, a-t-il jamais raison.

Ingénierie inverse

La solution à mon problème était claire : l’ingénierie inverse. Il n’y a pas une seule chanson qui corresponde musicalement aux mouvements de guitare aérienne que j’avais en tête, alors… pourquoi ne pas en écrire une ? Inverser l’ingénierie du processus – mettre la création du mouvement avant la musique –résout ce problème.

La pertinence et la nouveauté résident dans les idées elles-mêmes : je voulais lancer la guitare aérienne autour de l’arrière de mon épaule et l’attraper par devant en un seul mouvement rapide. La bonne pause de batterie dans la chanson, la bonne spirale descendante à la guitare et le bon effet sonore feraient vendre cela. L’autre mouvement de signature était la guitare aérienne à l’envers. Pour que cela fonctionne, la chanson devrait ralentir jusqu’à s’arrêter et commencer à jouer à l’envers, à quel point j’inverserais le mouvement que je venais d’effectuer.

Affiner et réviser

J’ai donc appelé mon ami Doug, un incroyable broyeur, et au cours des quatre mois suivants, nous avons collaboré en ligne. J’ai fredonné des riffs de guitare dans mon téléphone en fonction des mouvements que je voulais réaliser en direct, et j’ai donné à Doug des instructions sur les types de solos que je voulais diffuser à la guitare. Il a fait d’innombrables démos avec une boîte à rythmes, et nous sommes allés dans le garage studio d’un ami et avons enregistré notre opus, avec moi à la batterie. (Je joue de la vraie batterie.)

J’ai fait un test hors compétition à la mi-temps lors des salons US Air Guitar à Kansas City et St. Louis, avant de gagner la demi-finale de New York quelques semaines plus tard, ce qui m’a qualifié pour les championnats nationaux. A chaque fois, nous avons affiné les parties qui ne fonctionnaient pas. J’ai demandé un deuxième et un troisième avis, deux autres amis m’aidant à éditer et à ajouter plus d’effets sonores. Chaque itération de la chanson a aidé à « vendre » le mouvement plus efficacement. Au moment où je suis arrivé à Oulu, en Finlande, pour participer aux Championnats du monde d’Air Guitar, j’étais détendu et à l’aise. La routine a été gravée dans ma tête à cause de tout le travail acharné qui a été nécessaire pour la créer !

Supprimer les obstacles est la vraie créativité

Les campagnes de marketing et de médias sociaux ne sont pas différentes. Laissez votre passion vous guider tout au long du processus créatif (tout aussi important), tandis que la résolution de problèmes vous guide à chaque étape. Sans recherche, essais et erreurs, expérience et réflexion critique sur le problème, la solution peut ne jamais se présenter.

Une bonne création est plus qu’un « talent brut ». C’est du talent et de la stratégie. Donnez-vous du temps. Les épiphanies arrivent rarement par hasard. L’opportunité grandit avec l’expérience et en gardant les yeux ouverts.

Même dans quelque chose d’aussi absurde que l’air guitar, vous devez toujours créer un plan et l’exécuter.