Les médias sociaux nous donnent une porte d’entrée pour les fans et les consommateurs. Mais même avec l’accès, les gestionnaires de médias sociaux ne peuvent pas simplement vendre, crier « moi » et tout faire pour le produit ou l’entreprise. Les gens veulent interagir avec les marques comme ils le font avec toute autre personne sur les réseaux sociaux, à travers une relation personnelle et authentique. Voici ce que j’ai appris… les médias sociaux concernent moins les plateformes que la façon dont nous communiquons pour établir ces relations. Aussi fou que cela puisse paraître, une grande clé du succès réside dans l’exploitation de la psychologie. Vous devez connaître votre public.
J’ai dirigé la NCAA Wrestling (Twitter, Facebook) pendant deux ans et grâce à cela, j’ai compris à quel point la psychologie derrière le travail que nous faisons est importante. C’était mon travail de penser, d’agir et de parler comme un lutteur.
Être authentique sur les plateformes de lutte était éprouvant au début. Je n’ai jamais lutté. En fait, je n’avais jamais assisté à une compétition de lutte ni eu d’interaction avec le sport avant de plonger dans la communauté. Pour cette raison, j’ai dû prendre le temps de parler avec des gens qui sont ancrés dans le sport, de comprendre la démographie et d’étudier le succès du contenu.
La lutte m’a appris le rôle important que joue la psychologie dans les médias sociaux, et pour cela, je suis reconnaissant. J’ai vu un certain succès dans la communauté parce que je pouvais répondre aux questions fondamentales ci-dessous sur mon public. J’espère que les questions ci-dessous vous seront également utiles :
1. Quelles sont les données démographiques de base ?
Celui-ci n’est pas sorcier, mais avant de pouvoir plonger dans des questions plus profondes, vous devez avoir une compréhension de votre public actuel et de ceux que vous essayez d’atteindre. Ne pas comprendre la démographie cible, c’est comme jouer aux fléchettes sans cible.
2. Si vous construisiez un fan persona, à quoi ressemblerait-il ?
Une fois que vous avez les données démographiques de base, creusez plus profondément. Prenez le temps de créer un ou plusieurs personnages de vos fans. Savoir qui ils sont et ce qui les motive guidera tout ce que vous faites. Vous n’avez jamais construit de personnage ? Voici un bon guide pratique.
3. Comment consomment-ils ?
Lorsque vous travaillez dans les médias sociaux, vous ne pouvez pas vous enliser avec toutes les plateformes. Au lieu de cela, vous devez vous concentrer sur ceux qui vous aideront à atteindre votre public. Il existe des tonnes de statistiques sur les médias sociaux sur la façon dont les fans aiment consommer des informations basées sur la démographie. Appuyez-vous sur ces informations et sur vos propres recherches (la combinaison est la clé) pour comprendre comment ils aiment consommer.
Si vous disposez des bonnes informations démographiques (cibles ou actuelles), vous pouvez prendre des décisions plus judicieuses sur les plateformes à activer et comment.
4. Comment parlent-ils ?
Il est important d’utiliser le langage conversationnel de vos fans, tout en étant sur la marque. Je prêche cela tout le temps, mais jetez la copie rigide et les tweets qui se lisent comme une publicité. Établissez votre voix.
Parce que je savais que mon public était plus jeune et en grande partie masculin sur la lutte NCAA, j’ai essayé d’utiliser des mots comme boum, doux et malade. Parfois, Urban Dictionary était mon meilleur ami. Je n’utilise pas ces mots dans mon vocabulaire quotidien, mais il ne s’agit pas de moi. En fait, l’un des plus grands compliments que quelqu’un puisse me faire sur les plateformes de lutte est de penser que je suis un mec.
Un bon gestionnaire de médias sociaux n’a pas besoin d’avoir de l’expérience dans le domaine ; ils savent faire leurs recherches, construire des personnalités, s’adapter et être créatifs. Prenez le temps d’étudier la façon dont votre public parle, puis utilisez leur langue lors de la rédaction du texte. Afin d’humaniser une marque, vous devez être conversationnel et parler la langue de vos fans.
5. Pourquoi s’en soucient-ils ?
Si vous comprenez pourquoi votre public s’en soucie, alors vous comprenez pourquoi il vient sur vos plateformes. Cela vous aidera à saisir le type de contenu qu’ils recherchent.
Avec la lutte NCAA, la réponse à cette question était assez simple… la plupart des spectateurs s’en soucient parce qu’ils ont participé (ou participent) au sport à un certain niveau. J’avais des fans qui se souciaient très spécifiquement de la lutte universitaire elle-même, mais la plupart se souciaient très largement du sport. À cause de cela, je savais que mon contenu devait être une combinaison de messages liés à la NCAA et de messages de lutte génériques.
6. Qu’est-ce qui les relie ?
Après avoir connecté les points ci-dessus, il y a de fortes chances que vous réalisiez que vous avez plusieurs publics différents. Afin de fédérer votre communauté, vous devez trouver le fil conducteur. Qu’est-ce qui les relie?
Pour la communauté de lutte de la NCAA, j’ai appris que le fil conducteur était simplement l’amour du sport et le lien émotionnel qu’ils avaient avec lui. Pour cette raison, j’essaie d’utiliser des expressions comme « notre sport » et de puiser dans l’émotion. Les messages qui relient ces points obtiennent souvent le plus de traction.
Ainsi, lorsque vous vous sentez dans une ornière de contenu/communauté, prenez le temps de prendre du recul et d’évaluer ce que vous faites. Assurez-vous de puiser dans l’esprit de votre public. Faites résonner votre travail. Établissez les relations que vos fans et consommateurs recherchent… une relation authentique. En bout de ligne, utilisez les questions ci-dessus pour penser, parler et agir comme vos fans.
Photo publiée avec l’aimable autorisation de AskEHBL.
