Pour tous les discours sur la façon dont les plateformes de médias sociaux ont ruiné l’art, la littérature, la capacité d’attention, le cinéma, etc. – pourrait-il être possible que les plateformes numériques deviennent également l’outil de connexion qui relie une nouvelle génération à l’art et ravive les formes traditionnelles ?
Cette semaine, pour célébrer le Mois de l’histoire des Noirs, Snapchat a lancé un nouvel objectif qui invite les utilisateurs dans une galerie d’art virtuelle et présente le travail d’artistes noirs du millénaire.
découvrez notre galerie d’art AR «pour nous, par nous: l’art à travers les yeux des milléniaux noirs» sur Snapchat! mettant en vedette le travail d’artistes talentueux Paracosm, Jameel Mohammed, Bianca Pastel, @giannilee, @jessmyart, @IvySole! pic.twitter.com/bt2XHnEFVJ
– fai nur (@faionur) 11 février 2019
Il y a des œuvres d’art étonnantes exposées ici, d’artistes dont de nombreux utilisateurs de Snapchat n’auraient jamais entendu parler, offrant une opportunité d’exposition et de connexion avec de nouveaux publics.
Toute la galerie que vous voyez dans le clip ci-dessus est simulée – l’option est accessible soit en appuyant sur un nouvel objectif de couleur arc-en-ciel dans le carrousel de l’application, soit en numérisant dans ce Snapcode.
Comme expliqué par Mashable, lorsque vous ouvrez l’objectif pour la première fois, vous verrez un cadre selfie avec une bannière du Mois de l’histoire des Noirs, mais retournez l’appareil photo et vous serez emmené dans la galerie AR.
« La couleur et les couches de chaque pièce vous attirent, et vous êtes en fait capable de vous rapprocher et d’explorer les œuvres dans l’espace numérique, en vous rapprochant d’elles dans le monde physique – votre caméra zoome sur chaque pièce à mesure que vous vous approchez. «
Ce n’est pas la première fois que Snapchat cherche à accroître la visibilité des artistes. Fin 2017, Snapchat a lancé son projet d’installation artistique AR, qui place virtuellement des œuvres d’art à grande échelle dans des lieux publics, où les utilisateurs peuvent ensuite les voir via l’application.
Facebook a également travaillé sur des avec l’artiste Heather Day utilisant son CLAQUER (localisation et cartographie simultanées) pour relier les œuvres d’art numériques à des espaces spécifiques.
Compte tenu de ces développements, il est possible que la technologie puisse faciliter une gamme de nouvelles opportunités de connexion pour les artistes, en particulier avec un public plus jeune, et cela pourrait alors alimenter une plus grande connexion avec l’art, et même les inciter à explorer leurs propres options créatives.
Alors que, comme indiqué, on a beaucoup parlé des impacts de l’essor des médias sociaux et de la communication numérique sur les formes d’art traditionnelles, le potentiel est là pour qu’ils alimentent également la découverte et deviennent un compliment pour l’appréciation de l’art.
Ce n’est pas la même chose et cela peut ne pas avoir le même effet que les options d’affichage et de présentation artistiques traditionnelles. Mais cela pourrait encore offrir des opportunités élargies aux praticiens de l’art moderne et permettre de nouvelles façons d’inspirer les voix futures.
