Crédit : WireImage, Kevin Mazur – Mark Zuckerberg, Daniel Ek, PDG de Spotify, Snoop Dogg et Sean Parker
Sur scène lors de la grande conférence des développeurs f8 de Facebook en septembre dernier à San Francisco, Mark Zuckerberg a présenté au monde le partage sans friction et l’avenir de la musique. Des alliances fraîchement nouées avec Spotify, Turntable.fm, Clear Channel, Rdio et bien d’autres services alimentent désormais le nouveau tableau de bord « Musique » qui transforme les amis en DJ sociaux et vendeurs de magasins de musique. Entre leurs mises à jour de statut, la nouvelle plate-forme de partage sans friction de Facebook transforme le fil d’actualités en une liste de lecture qui met en lumière les meilleures chansons, les services de musique en vedette et les joyaux inconnus, une bande-son sociale pour la vie de chacun. Le résultat entraînera naturellement l’intrigue, le dialogue, l’écoute et éventuellement de nouveaux achats de musique grâce à l’effet social inhérent de Facebook.
En effet, le lancement de l’Open Graph de Facebook représente une étape historique pour Facebook, les réseaux sociaux et pour tous les médias. Les personnes, les relations et le contenu s’unissent désormais de manière transparente pour faire progresser les interactions en ligne, promouvoir les connexions contextuelles et amplifier les médias auprès des nouveaux publics grâce à un engagement peer-to-peer hautement visible et influent. Dans le processus, les médias traditionnels gagnent une valeur et une visibilité incroyables tout en ouvrant les portes à de nouvelles opportunités de monétisation pour les artistes, les labels et les développeurs.
Mark Zuckerberg appelle cela « la sérendipité en temps réel » et il pense que le nouveau tableau de bord musical ainsi que la nouvelle chronologie de l’entreprise « transformeront » l’industrie des médias. C’est le moment iTunes de Facebook.
Zuckerberg a expliqué : « C’est incroyable la quantité de musique que vous pouvez découvrir grâce à vos amis. Je suis vraiment enthousiasmé par ce que cette prochaine vague de sociétés de musique fait avec Open Graph. Ils n’essaient pas de bloquer, ils essaient d’obtenir à écouter davantage et à découvrir à travers vos amis. »
Il a tenté : « Vous découvrirez une énorme quantité de nouvelles musiques de cette façon. L’écoute peut se propager très rapidement à travers le graphique. »
Au f8, Mark a invité le directeur général de Spotify, Daniel Ek, sur scène pour discuter de l’importance de la nouvelle intégration de Spotify dans Facebook : « Les utilisateurs de Spotify qui se connectent sur Facebook écoutent plus de musique chaque semaine que ses clients qui n’utilisent pas Facebook. Ils sont également plus de deux fois plus susceptibles de payer pour la musique. »
Ek a ensuite comparé le partage de musique sur Facebook à la façon dont les gens partageaient de la musique sur Napster il y a 10 ans. La différence maintenant qu’Ek pense que l’industrie de la musique est enfin prête à adopter le streaming et le partage pour autoriser des achats. Attendez simplement que les utilisateurs puissent créer, lire et partager des listes de lecture sans quitter Facebook.
Comme je l’ai partagé avec le Los Angeles Times, Facebook a rencontré le « moi » dans les médias sociaux. Il devient l’épicentre non seulement des expériences que les gens partagent, mais des expériences qu’ils partagent. Les gens créeront leurs propres réseaux médiatiques qui influenceront le comportement des autres.
Ce soir-là, après le f8, le président de Facebook et co-fondateur de Napster, Sean Parker, a organisé un gala somptueux mais intime pour Spotify et 300 influenceurs de la technologie et de la musique. Parker est un investisseur remarquable dans Spotify avec des spéculations selon lesquelles il pourrait avoir investi jusqu’à 15 millions de dollars dans la startup populaire. Cette soirée n’était cependant qu’une petite démonstration de l’autorité que Facebook, Spotify et Parker appliquaient aujourd’hui.
Pour célébrer la musique et l’avenir des médias sociaux, Sean Parker a fait ce que Sean Parker fait de mieux, créer un spectacle pour attirer l’attention et susciter la controverse et la conversation. Organisé en seulement 48 heures, Parker et son équipe ont converti un entrepôt vide de San Francisco en une magnifique démonstration d’art, de style et d’opulence qui mérite même le plus exclusif des salons ou des clubs bouche bée d’admiration. Je ne peux que porter un toast au planificateur d’événements Stanlee Gatti et m’émerveiller devant son travail. (Les photos de l’événement sont ici).
Bien que rappelant les soirées démesurées liées à jamais à l’implosion du Web 1.0, cet événement n’a rien à voir avec les événements dotcom du passé. Il s’agissait vraiment d’une célébration de la musique, de la technologie, d’années de lutte et d’innovation, le tout soigneusement emballé avec un sentiment de progrès et d’exécution.
Pour commencer, Parker a invité Ek de Spotify sur scène pour discuter de l’état et de l’avenir de la musique sociale.
Parker a naturellement exprimé son soutien aux services de musique en streaming tels que Spotify et estime que ces services représentent la mort du piratage et une renaissance des ventes de musique. Parker a comparé les tendances sociales et numériques de la musique partagée aujourd’hui à son travail antérieur avec Napster : « C’est en fait très similaire à ce dont je rêve il y a 10 ans. Nous n’avons jamais vraiment voulu créer un service pour détruire l’industrie du disque ou bénir des artistes dans de toute façon. L’objectif était vraiment de créer un système plus fluide. Nous pensions vraiment que nous réussirons à conclure des accords avec les maisons de disques. Résoudre le problème du piratage ne peut se faire que si vous créez un service plus pratique que le piratage. En un sens Spotify est en fait en concurrence avec le piratage. »
Dans une interview avec Billboard, Parker a partagé sa vision de l’avenir de la musique et de Spotify en particulier : « Le streaming gratuit et financé par la publicité est la passerelle vers les abonnements et les achats, et ce que Spotify vend en fin de compte, c’est la portabilité et la commodité. le modèle. Spotify essaie de vous inciter à faire un investissement en tant que consommateur.
Après la discussion, Parker a tiré le rideau pour dévoiler une dernière surprise de la soirée… les performances des superstars Jane’s Addiction, The Killers, Snoop Dogg et Kascade.
« J’ai une grande dette envers Justin Timberlake », a déclaré Parker avant de céder la scène à The Killers. « Tous les artistes qui enregistrent ici ne se seraient peut-être pas présentés s’ils savaient que j’étais un nerd. Peut-être qu’ils ont vu le [Facebook] film et j’ai pensé que j’étais l’un d’entre eux. »
La révolution musicale continue de jouer
Je me souviens des débuts du partage de fichiers peer-to-peer et pourquoi j’étais fourni par cela. Tu vois, je suis fan de musique. je cherche. écoute le. Je le crée. je le partage. Il fut un temps où acheter des CD à 20 $ pour écouter mes artistes préférés semblait être ma seule option. À ce prix cependant, j’étais limité dans mon expérimentation et mon exploration musicales. Mes goûts musicaux devenaient de plus en plus « sûrs » et prévisibles parce que j’étais limité par le coût, alors je suis allé avec ce que je savais. Comme beaucoup, je me suis retrouvé à utiliser les réseaux P2P pour télécharger de nouvelles chansons et de nouveaux albums afin d’élargir à de nouveaux horizons musicaux. Pour ceux que j’aimais vraiment, je ferais tout mon possible pour acheter des CD ou des téléchargements numériques officiels. Au fil des ans, Pandora, iTunes, Last.fm et de nombreux services et réseaux musicaux sur le Web m’ont ouvert les yeux, les oreilles et le portefeuille à de nouveaux artistes. Mes goûts et mon appréciation pour la musique n’ont jamais été aussi vivants.
Cependant, une chose amusante s’est produite au fil des ans. Alors que le partage de fichiers musicaux P2P était vivant et cliquable, mon budget pour les projets musicaux augmentait à cause de cela. CD, téléchargements, concerts, marchandise, etc., je l’achète. Comme on m’a fait découvrir la nouvelle musique sans frais, j’ai fini par acheter les morceaux ou les albums que j’aimais vraiment. Et puis en vrai fan de musique, je m’adonnerais inévitablement à tout ce qui l’animait à travers d’autres expériences sensorielles.
La révolution de la musique continue d’évoluer désormais alimentée par la ferveur du web social alliée à la vision des entrepreneurs d’aujourd’hui. Les nouveaux services numériques et sociaux continuent d’ouvrir la route longue et sinueuse qui créent un jour une harmonie entre les innovateurs et l’industrie de la musique, les consommateurs et les artistes également bénéficiaires de la collaboration en cours. Qu’il s’agisse de services de musique en streaming alimentés par des algorithmes numériques tels que Pandora ou Last.fm ou de ceux alimentés par l’algorithme humain tels que Spotify ou Turntable.fm, le social inspire un nouveau genre de découverte musicale , de partage, de divertissement et de commerce liés par de vrais – la sérendipité et l’influence du temps.
Comment le partage sans friction change-t-il votre expérience musicale ?
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