Chaque année, alors que les événements culturels estivaux de New York battent leur plein, le Lincoln Center mène la charge avec une riche palette de théâtre, de musique et d’admiration mondiale connue sous le nom de Lincoln Center Festival. Heureusement, mon récent déménagement à deux pas de ce vénérable pôle artistique a coïncidé avec la grande affaire de trois semaines, offrant une initiation merveilleusement indulgente à l’Upper West Side. Alors que le festival se terminait la semaine dernière, je me suis interrogé sur son profil sur les réseaux sociaux. Réalisant que je n’avais jamais pris de profil NetBase sur aucun des événements artistiques incroyables proposés à New York toute l’année, l’analyste social en moi a décidé d’enquêter.
Tout d’abord, j’ai dû considérer la tradition new-yorkaise du « kvetching » – ce que le New York Times s’élève à un sport presque olympique. (Si ce vautour culturel autoproclamé suivait les conseils de tous les critiques d’art et de théâtre locaux, je devrais rejoindre un programme kvetchaholic en 12 étapes et ne jamais rien voir !)
Alors, à quoi ressemble le kvetching sur les réseaux sociaux ? Voici une vue pendant la chronologie du Festival, critiques incluses.
Du côté positif, l’indice d’intensité de la passion NetBase pour le festival était le fabuleux programme entièrement consacré à l’Évangile de Sinead O’Connor à l’Alice Tully Hall, auquel j’ai assisté, culminant à 59 % et 44 %, les 25 et 27 juillet respectivement. O’Connor a été rivalisé par quelques autres offres de festival la semaine précédente, comme l’opéra allemand magique de Karlheinz Stockhausen, Michaels Reise um die Erde, le spectacle allégorique chinois Singe : voyage vers l’ouest, et une célébration du compositeur/MacArthur Fellow John Zorn. Dans l’ensemble, le festival a enregistré 66% de sentiment et 58% d’intensité de passion.
Les réseaux sociaux étaient tous en feu, comme le révèle ce schéma, menés presque exclusivement par Facebook.
Un autre 20 % de l’ambiance sociale du Lincoln Center Festival a eu lieu sur Twitter. Naturellement, il y avait des hashtags référençant certaines des performances, y compris #zornathon ; #opera (pour Michaels Reise um die Erde), ainsi que les paroles Gospel de Sinead O’Connor telles que #jesus, #prayer et #blind.
Une de mes préférées était celle d’Aurélia Thierrée Murmures, un décor de cirque low-tech du Théâtre de l’Invisible, embrassant le public dans un voyage métaphorique à travers une ville en ruine. Le spectacle accélère une spirale frénétique dans la fine ligne entre l’imagination et la folie où le papier bulle et les défroques urbaines se transforment en un paysage fantasmagorique. Aucun kvetching social n’a pu être découvert ici.
